《红楼梦》里，大观园的姑娘们在六月六这个日子早早起来，采下花枝柳条，精心把它们编成轿子、马匹，还用绫罗绸缎以及飘逸梦幻的锦纱，剪成粗细正好的幡条，选了颜色可心的彩线，把它们挂在花枝上。
清 孙温 《红楼梦》绘画
于是，本来行将凋谢的春花园，经过这样一番装饰，竟又焕发了生机，变得花枝招展。然而心思细腻精巧的姑娘们并不满足于此，她们还会在花间摆上宴席果酒，真是有满满的仪式感！
清 孙温 《红楼梦》绘画
而相对于众姑娘们的热闹，另一边，黛玉则诵着《葬花吟》，纪念逝去的芳华。
黛玉葬花
大观园里两拨小仙女们对待六月六这个日子都如此隆重，why？！
因为据说芒种这一日，是花神离开的日子。
二月二的花朝节，花神降临人间，而芒种日，春日姹紫嫣红的景象过去，意味着花神也将“归位”。
古人敬畏神明，迎来送往不能有丝毫差池，于是“饯花神”的习俗延续了很多很多年。
春天已过去，夏天已到来，对季节变迁里的细微，姑娘们多么敏于体察，也付诸心情和仪式，很是郑重。
女孩子这样为花神折腰，有的男子也不例外。
你一定能想到屈原，对， 就是那个整日把香草美人挂在嘴边的大诗人。
可是遇见君接下来要说一说的这位，大家伙儿未必知道。
他就是清代画家居廉。
居廉 画像
居廉是近代岭南地区著名的花鸟画家，与从兄居巢并称“二居”。他特别喜欢画花鸟，尤其在学习了恽南田的没骨画法之后，仿佛有一种找到组织的激动。
没骨法是从工笔画法中衍化出来的。最初是指在工笔画中用极淡的线条勾勒对象轮廓，然后用色彩晕染，使线条隐没在色彩中，笔迹不显，而主要靠色和墨的浓淡来显示形象特征。
因此没骨非“无骨”，而是“骨”被隐没。
致力于精进这种技法之后，居廉可不得了了。当年慈溪太后过生日，广西巡抚王之春拿着居廉的百花寿屏献给太后当寿礼，大家伙儿看了都叫好，居廉就在文艺界出了大名。
居廉 水仙蜜蜂图
没骨法相传为北宋画家徐崇嗣所创，但今已无法确证。能够确证的，则是从清初恽寿平开始。
恽寿平 红荷
这种兼工带写的没骨法经恽寿平创立之后，又得到孟觐乙和宋光宝的继承，而后再传至“二居”手中。
较之以线条勾勒轮廓的工笔和不求形似的意笔，没骨法貌似是形神兼具，不仅更加接近于客观自然，还更富于真实感，因此就更适合“二居”写实性绘画的要求，被他们广泛采用。
居廉 秋色扰人
居廉 绣球花
虽说兄弟俩都以绘画著名，但人间寿数弄人。
明 陈宗渊 洪崖山房图卷
居巢享年不长，其一生大部分时间衣食无忧，不必以卖画为生。
所以他很幸运地不需要迎合世俗喜好，活得潇潇洒洒。作品也就以色彩淡雅为主，文人画的特征较明显（文人画的故事请看本号原创文章《杜甫赠他“死生契阔，与子成说”，李白嫉妒他，后世效仿他》和《如果能重来，我要选李白；人生只一回，我要选王维》）。
居巢 绘画作品
因为没有甲方爸爸催稿的压力，居巢绘画的时候一般都推敲再三才下笔，所以作品数量很少，传世的就更少了。
而弟弟居廉得享高寿，可高寿也是要付出代价的！他一辈子差不多都以鬻画为生，简直生命中大多数时间都在跟甲方爸爸斗智斗勇。
所以他的画儿，为迎合世俗的审美心理，画面多倾向于色彩艳丽，以色为主，以墨为辅，追求雅俗共赏的效果。
居廉 富贵对屏
居廉 富贵密密来
居廉 花卉册
练手的机会多了，作画自然快。相传他的作画速度简直可以用“倚马可待”来形容，作品数量用“汗牛充栋”来描述。
虽然遇见君觉得这可能有点夸张，可居廉是位多产的画家还真事实。
回过头来说说居廉跟花神的事儿。
广东四大名园之一的可园，是居廉生活了十多年的地方，现在成了可园博物馆。馆中有藏品名曰《十二花神》，以册页形式呈现，作者正是居廉。
《十二花神》册页
纸本设色
尺寸：30.5c×25.4m×12
题识：①“仿南田翁意，隔山樵叟古泉。”②“居廉”山茶花图落款为：“古泉作”③“古泉老人写”④“兰甫仁弟广鉴 丁丑居廉”
钤印：“古泉”朱文方印 “居廉”白文方印 “古泉”白文方印 “古泉父”白文方印 “戊子生”朱文方印
作品小析：该册页共为12幅，分别绘有木芙蓉、羊蹄甲、白玉兰、观音兰、鸡蛋花、萱草、山茶花、菊花、朱顶红、海棠、水仙、木槿，画中每幅花都配有昆虫点缀，或匍匐于花枝上，或飞舞于花丛间。画面多以没骨法设色,色彩温润淡雅。
人都说花到岭南无月令，可居廉偏偏在将花神分为十二种，用自己的画笔加以描绘。
其实，居廉并不是岭南人，他祖籍江苏扬州，父辈前来广东为官，从此客居于此。这十二花神是否寄托了居廉隐秘到或许连他自己也不甚知晓的乡愁呢？
明 蓝瑛 白云红树图轴
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