文/奚同发
展示邹相书法作品
知道邹相是常常在各种报刊看到他的诗歌，精短，有神儿。真正见了面后不久，便收到他的两尺行书诗作《甲午年诗赠奚同发仁兄》：
“未曾相识慕君名，一见如故诉衷情。此生与兄结厚谊，觥筹交错杯莫停。”
欣赏着书法墨迹，体会着诗意浓郁，你说这位诗人的才华和激情怎么就掩盖不住呢？
微信朋友圈看到最多的，是他在公交车上创作泉涌。他对文学的痴迷和执著，大有二祖慧可面对达摩祖师断臂求法之能事，也有佛祖“皮纸骨笔”书写偈语求法的牺牲。
我不是诗人，更不是诗评家，虽然平日也弄文字，但不足以对诗歌，尤其是禅意氤氲的诗作评头论足。那就从对邹相这个人的感觉说起，简而化之，我用四个关键词来说三道四。
第一是激情。写诗需要激情，可像邹相这样激情常年四射的，应该不多。他的许多诗，能让你读到诗人的热血，滔滔汩汩，磅礴八极。这个人，对什么都充满热情，都葆有好奇的关注。春夏秋冬，民夫同窗，父亲辞退，朋友喝茶，乃至冬日的一抹暖阳，上下班不得不坐的公交，或是饭后漫步小区，他都充满激情和热情地诗意书写。
第二是随性。邹相的创作另一个明显的特点，是跟着感觉走。常常以白描的手法，简洁勾画，了了几行，或人物或气氛，或感受或场景，或友谊或物形，栩栩如生，令人读来若身临其境。而且，他见什么写什么、走到哪儿写到哪儿，不分场合、不分时空……它们既是写作地点，也是写作对象。邹相这种随性，不是谁都能做到的。首先要勤奋，懒人干不了。勤奋到时时身体力行，刻刻思考多虑，笔不离手，纸墨随身。其次是才华，要具有随时每刻把自我感受、不同经历付诸文字表达的能力。
“写诗的时候，可以说我把自己的感情写成文字，这首诗就代表我当时的感受。而且你写诗时，用的是自己的语调……”正如英国诗人艾略特此言。
邹相带着自己的感情，找到了自己的语调，所以他的诗作以浅显通俗的表达，让读者心念明了，意神领会，且不存异念，沟通效率颇高。
邹相书法作品
第三是觉悟。好像跟这个词一粘边，就有点禅的意味了。除诗歌外，我读过邹相的不少散文随笔，常常是报纸头题。究其原因，他的文章往往能在平凡中呈现感动。就是大家都视而不见的日光，他怎么一关注，一落笔，便让人停下匆匆的脚步？
绕回来说，这需要悟，且是自觉的悟，才可能形成充满禅意味道的诗作。真佛都讲平常话。如果不是平常话，平凡人听不懂，就不可能传教、弘法。但佛的平常话，在平常人懂的层面之外，或许因不同人的觉悟而不同，即是参禅悟道的深浅差异。所以，才有了灵鹫山上佛祖拈花、摩诃迦叶破颜微笑之妙。
邹相的禅诗，如果你读着读着读走神了——那一定是好诗。那些诗往往不止停留在文字表层，还潜伏有诗人个性化思考的开悟。能写诗的人不少，但能写到自觉开悟人生的诗人，恐怕不多。
邹相身陷红尘，有妻子儿女，酒肉穿肠过，甚至半斤八两不醉，却能在诗中觉悟，这真是有点了不得！
第四是情感。邹相是个重感情的人。谁与之相识、相交、相知，那是谁的福分，或者说是你人生的一大幸事，也不算过分。他的新书专列有“情义无价”一辑，同学毕业、朋友相聚、法师居士、兄弟师长，都入得诗眼。他认识的人，没有被写过的估计不多。现在没写，估计下一本书、下下一本书，一定会看到邹相给你的赠诗。你说，邹相这朋友，谁不想交？
最后，以写作者的同行再饶舌几句：激情重要，但写到一定程度，需要节奏性控制。否则，长时间的过分燃烧自己，感情个人化大于深刻的判断，才华也会在燃烧中消耗和浪费。
另外，无论是自我盘活，或是天意命中，邹相的少林、禅诗已攻占不少地盘，下来是否可以精耕细作了。特朗斯特罗姆2011年获得诺奖时，不过写了100多首诗。他曾说：“如果我在中国生活三年，也许会写一首诗”。
那么，邹相是否可以让自己的创作慢下来，珍惜每个字，考究每一行诗，能多鼓捣几首精品力作。
虽然我站着说话不腰疼，都明白如此之说——说起来容易做起来难，但我还是殷殷翘首以待，并想像着有一天，方丈释永信给别人谈少林时，不再说那句“深山藏古寺，碧溪锁少林”，冷不丁引用的是邹相的某句诗。到那时，邹相岂不真成了一个徘徊于牛A与牛C之间的人！
