印泥盒，又称印奁、印色池，用以储存印泥。印盒的起源尚无定论，宋代以前，用印多为泥封、色蜡、蜜色、水色等，并无后世所见之印泥。北宋以来，逐渐采用油印，为防止油料挥发，遂以瓷质粉盒保存。
曾巩在《冬夜即事》一诗中写道：「印奁封罢合铃闲，喜有秋毫免素餐。」句中已提及印盒。
明代晚期，文人印兴起，印泥盒成为文房中不可或缺之物。
传世的印泥盒形式不一，以扁圆矮小者为常见，盒内平整。所用材料有玉、石、竹、木、角、漆、金、银、铜、铁、象牙等多种，造型各异，雕琢精妙，可用可赏，以瓷质者为最佳。
《文房器具笺》云：「诸玩器玉当较胜于磁，惟印色池以磁为佳，而玉亦未能胜也。故今官、哥、定窑者贵甚。」
紫砂以其独特的质地，有着比瓷器更强的塑造性，是制作印泥盒的首选之材。
清乾隆 御制彩泥堆绘 山谷清幽印泥盒
中金国际（香港）2017秋季拍卖会
尺寸：厚3cm 直径9.1cm 重269.2克
成交价：RMB 6,978,200 元
2017年11月24日，中金国际（香港）拍卖有限公司，紫御清供—宫廷紫砂夜场，清乾隆御制彩泥堆绘，山谷清幽印泥盒，以人民币6,978,200元的高价成交，为史上最贵的紫砂印泥盒。
此印泥盒段泥为胎，质地细腻，隐然有珠玉之泽，备具宋绢历久之色。器小巧甜雅，浑圆周正，工精艺美。
盖顶部微微隆起，张力十足。盖、身子母口套合，直壁、作玉璧底，体线劲挺，轮廓分明。
底中央模印「大清乾隆年制」双行六字篆书款，结字秀雅，清晰有力，为乾隆官造文房器。
盖面以红、黑、黄、褐多种彩泥，堆刻赋色，绘山谷清幽之景于印盒盖面上，营造出水墨晕染浓淡相宜的效果，图景秀丽素雅，清气怡人，存四王之风骨。
其浓淡虚实，层次丰富，变化精妙，直追笔墨，在段泥沧古绢色的衬托下，深得宋元山水之真味。
近处一侧，山崖陡峭，石壁凌空的平台上，矗立四角凉亭一座。右边怪石嶙峋，蜿蜒迭嶂，石隙间灌木丛生，草叶青苔点缀。前方两棵大树交错而出，其一满枝金黄，另一婀娜苍翠。后方青松成排，直冲天际。
近处另一侧，山坡下一座青瓦屋宇若隐若现，树荫森森，与右侧凉亭隔空谷互为映衬。空谷延伸远方，有群山连绵，峰峦高耸，云气缭绕，雾霭缥缈，两行大雁划过天空，一幅凉秋袭来、雁南飞的画面跃然而出。
印泥盒所用的堆泥彩绘技法，可追溯到雍正时期。查阅文献，可知皇室文房器胎体上的图样，由御用宫廷画师绘制，这些画面在当时有着固定的图样。
清代宫廷紫砂壶属实用器，而书房中的文玩器则是艺术品，数量不多，皆质量上乘，级别不可同语。清宫旧藏门类中，尤以笔筒和砚台最为常见，印泥盒极为稀少，可谓凤毛麟角，极为珍贵。
董邦达（1696－1769），清代官员、书画家。字孚存、争存，号东山、非闻，浙江富阳人。雍正十一年进士，乾隆二年授编修，官终礼部尚书，谥文恪。好书、画，篆、隶得古法，山水取法元人，师承四王，善用枯笔，而气势磅礴，别开生面。
在乾隆时期，最受皇帝推崇的宫廷画家莫过于董邦达，他的作品数量远远超过同时期的其他宫廷画家。乾隆帝对其大加赞赏，为之题识者甚多。
从资料记载看，清代内府收藏其作品的数量之多，在当时几乎无人可比这件印泥盒的绘画原本或许便源自董邦达之作。
