紫砂壶，是中国特有的，集诗词、绘画、雕刻、手工制造于一体。 紫砂壶的原产地在江苏宜兴，故又名宜兴紫砂壶。它的起源一直可以上溯到春秋时代的越国大夫范蠡，就是那位功成身退的与西施一起退隐江湖的“陶朱公”。不过，紫砂做成壶，那还是明武宗正德年间以后的事情。从此蔚成风气，名家辈出，花色品种不断翻新，不断有精品传世。发展到今天，可谓巧夺天工。
今天小编为大家带来三款经典的“紫砂壶”，以及背后的文化知识。
【石瓢】
箪壶瓢饮求其乐，张力之形意趣奇。
激石声宏犹远听，还凭鼎足赋新诗。
年代：清代
制造人：陈曼生
简介：壶身呈梯形，曲线柔和流畅，造型浑厚朴拙。直流，简洁见力度，多为暗接处理，溶于壶身整体。把多呈倒三角势，与壶身之型互补，形成和谐的美学效果。平压盖，桥钮，干净利索，比例恰当，充分体现出秀巧精工为上的特点。
作者：顾绍培 编号：34497
泥料：青灰泥 容量：200cc
“石瓢”最早称为“石铫”，“铫”在《辞海》中释为“吊子，一种有柄，有流的小烹器”。“铫”从金属器皿变为陶器，最早见于北宋大学士苏轼《试院煎茶》诗：“且学公家作名钦，砖炉石铫行相随”。苏东坡把金属“铫”改为石“铫”，这与当时的茶道有着密切的关系。
苏东坡贬官到宜兴蜀山教书，发现当地的紫色砂罐煮茶比铜、铁器皿味道好，于是他就地取材，模仿金属吊子设计了一把既有“流”(壶嘴)，又有”梁”(壶提)的砂陶之“铫”用来煮茶，这“铫”也即后人所称的“东坡提梁”壶，这可谓最早的紫砂“石铫”壶。
从留传于世的石铫壶看，至陈曼生、杨彭年时期，已有了很大的变化，更趋向文人化、艺术化。“曼生石铫”主要特色是上小下大，重心下垂，使用稳当，壶嘴为矮而有力的直筒形，出水畅顺，壶身呈“金字塔”式，观赏端庄。“曼生石铫”与“子沾石铫”相比，虽同为彭年所制，但前者更显饱满而丰润，后者则刚烈而古拙，这可能是因人的个性而在壶的艺术上表现。
那么，紫砂“石铫”何时称“石瓢”呢?这应从顾景舟时期说起，顾引用古文“弱水三千，仅饮一瓢”，“石铫”应称“石瓢”，从此相沿均称石瓢壶。
【掇球】
休指葫芦比绣球，盖隆颈雅身圆溜。
争夸闺秀存风范，远眺近观叹一流。
年代：清代
制造人：邵大亨
简介：壶体浑圆硕大，浑厚华滋，壶嘴短小前冲，曲线优美;壶把自由舒展，飘逸放达;壶口略小，壶盖略呈拱形，壶钮呈圆球状。整件作品雍容大度，气韵生动。
作者：顾婷 编号：42151
泥料：原矿紫泥 容量：600cc
掇，落起来的意思,掇球,落起来的球。
掇只是大亨原创，掇球壶是典型的几何型传统圆壶式，也是最优秀的紫砂壶代表款式之一，它的基本造形是壶钮，壶盖，身壶，由小中大三个顺序排列的球体组成，壶腹为大球，壶盖为小球，似小球掇于大球上。故称掇球壶。掇球壶在盖沿和口沿各塑一条粗细不同的烧线，这种上粗下细复合在一起的双线，称为天压地或文武线，子母线。
【井栏】
合缝严丝勤守护，真情大爱献黎元。
澄从不竭多灵气，清到至深足慧源。
年代：清代
制造人：杨彭年制 陈曼生铭
简介：此壶泥色偏黄泛紫，器表砂粒隐现，且散布许多细小斑点，是烧结温度近监界点所致。造型简洁，身若井栏，嵌盖平缓合体，高柱钮与壶身统一，一弯嘴曲而微妙。把圈大，外扁平，里圆润，底圆而大。其造型为最早的流线型设计，端把倾注触觉舒适，属“曼生壶”式的经典之作。
作者：李昌鸿 编号：32886
泥料：天青泥 容量：450cc
井栏，顾名思义，其造型源于井栏。“井栏”一词，传统文化中多见，如“命理之学”中有“井栏”一格，陈式老架二路太极拳谱第四十一式为“回头井栏直入”。实际生活中的井栏即井之护栏，亦名井床，井干。古人掘井多置井栏，有的还置井盖，井顶，井亭，它们即可护井，又能起到美化环境作用。
时间流逝，时代更替，这三款“紫砂壶”依旧深得大家的喜爱，沦为紫砂壶中经典的款式。
紫砂如诗，灵气中尽藏温婉;紫砂如画，空白处更传淡泊。诗之余、画之余，补之以茶道;茶之中、道之中，显之以紫砂。助神思，纸上铺锦绣;佐文章，笔底起风雷。青丝少女春梦中，回眸望你;白发渔樵江渚上，也说爱它。
