【候选理由】
它众口皆碑，体现了壶艺的材质美、工艺美、形式美、功能美和意境美，被奉为时代的经典。一个“提”字，道尽了它的精髓，一个“璧”字，折射出它的万种风情。它就是提璧，可谓应形应景，实至名归。
提璧
提璧壶
提梁壶，扁圆柱形壶体，雍容大度；壶盖似一块古雅的玉璧，严丝合缝，再嵌入一块微微凸起的扁圆钮，形如大小两块玉璧，相映成趣;壶口用一道云肩抽线和壶身分隔，颈项跌宕，挥洒自如。壶肩面平弧展开，端庄稳重。壶身向里微微收拢，豪放自然。壶流从底部弧线顺势胥出，修长微曲。提梁把凌空而起，虚实相间，曲直刚柔，极具匠心。整体轮廓端庄周正，结构严谨，比例和谐匀称，线面简洁明快，寓巧丽于刚健之中。
提璧壶的两位功臣
“我恋紫砂无釉彩，相见如人披肝胆，不靠衣衫扶身价，惟以本质令人爱”。这是一首阐述对紫砂挚爱的诗，诗的作者是中央工艺美院教授，透过诗的字里行间，我们不难感受到一名艺术工作者对紫砂的痴迷。他正是提璧壶的最初设计者——高庄教授。
顾景舟正在制作提璧壶
提璧壶的另一位功臣，就是它的制作者——当代壶艺泰斗顾景舟。正是他用精湛的技艺，在高庄原创的设计上丰富润色，再创作，留下了一把独具魅力的经典紫砂造型。它，始于高庄，成于景舟。
上世纪50年代中期，中央工艺美院教授高庄到厂交流学习，在这里，他与紫砂泰斗顾最舟一见如故，一个是懂手艺的文化人、 一个是懂文化的手艺人，两人结下了深厚的友谊。凭借多年的制壶经验，顾景舟在高庄教授的设计基础上，从紫砂制作的实际出发，经过多次调整与改动，终于完成了提璧茶具从纸面到立体的制作。
提璧邮票
提璧邮票
顾景舟是个对艺术非常严谨的人，对待每件作品都精益求精。自1956年第一把提璧壶做成后，他总觉得还有提升改善的空间。在此后二十多年的时间里，他一直没有间断过提璧壶的制作改良，试图找出最完美的壶型结构。1978年， 提璧壶最终定型，成了当时艺术圈内热议的话题，引起了广泛关注。1979年邓颖超访日时，特地选取这套茶具作为国礼送给日本首相。
1992年，国家邮电部发行了(宜兴紫砂陶》邮票，一套四枚，三枚均为古代传器，提璧壶作为唯一一件现代作品入选，更广范围地被大众所熟知。高庄用现代的美学思想，古为今用的玉璧设计，在笔尖上塑造了提璧的雏形，而顾景舟则赋予了提璧灵动多姿的生命。
顾景舟11件提璧组壶
顾景舟11件提璧组壶
由顾景舟精心设计(高庄共同参与设计)，精心制作，精心修改的国之瑰宝提璧壶，是顾景舟一生花费最多，耗费时间最长，制作最精湛的经典代表作。华丽蜕变的背后可以看到老辈紫砂艺人对艺术孜孜不倦的追求。可以领略体会她们的艰苦奋斗，努力探索，刻苦态度。
顾景舟在工艺上的精益求精，设计上一丝不茍，工具改制上严格的要求，无不在提璧壶上反映出来，无不为当今陶艺人的楷模，正是这种时刻追求进步的信念，激励着宜兴紫砂人勇往直前，洋溢着蓬勃的生命力。
提璧赏析
许俊涛《景舟提璧》 编号：34310
杨志仲《提璧》 编号：15137
提璧壶称之为国之瑰宝，当之无愧，该壶无论在材质，造型，工艺技法，日用功能，内涵，把玩，形式，还是内容上，都笔笔生花，处处显力，无不灵秀，无不精神，力度凝重，格调清心，气势端庄，风韵别致。不愧为紫砂光货体系中素器裸胎艺术的杰出代表，经典之作，不愧为紫砂光货造型艺术体系的一面旗帜，一座丰碑，也不愧为受世人珍重，喜爱，崇尚，追索。
