陶艺内涵丰富，千姿百态，除了壶艺之外，另有茶宠摆件、文房用具等，皆是精美绝伦。
而其中别有气象的便是「紫砂雕塑」。
其手法有雕琢、捏塑、贴塑等，是雕塑艺术与砂艺的结合，题材广泛，小到瓜果杂件，大到人物、假山。
今天守艺人对话的是一位以雕塑入题，将紫砂制壶和雕塑完美融合的紫砂艺人——高级工艺美术师李元军。
李元军，1969年出生于江苏盐城，因为慕宜兴紫砂之名，毅然背井离乡来到宜兴这座江南名城，拜师学艺，开启了紫砂之旅。
“本来是喜欢雕塑的，但是当时的老领导说，做紫砂壶实有用性大，让我再考虑考虑”，权衡利弊之后，李元军依旧没有放弃对雕塑的喜爱，自觉年轻有无限精力，哪样都不想放弃，“我索性两样都要，就开始了一手紫砂制壶，一手雕塑的双修之路”。
他先后跟随江苏省陶瓷艺术大师杨勤芳，中国陶瓷艺术大师范永良学习制壶技艺，2009年又拜中国工艺美术大师李昌鸿先生为师。在这些名师的指引下，李元军博采众长，刻苦专研，用实力说话，从一个不懂行的“外乡”人，融入了宜兴紫砂行业。
都说艺术有时候是“墙内开花、墙外香”，李元军就有一次这样的经历。
自己设计的《吉祥如意》、《龙龟壶》被英国威尔市艺术中心收藏。
“多年前，厂里的有几位工艺师有一次去英国访问，看到艺术中心有收藏他的作品，并且出版了书，有位工艺师回来问，“你的作品怎么到那里去的？”说起这件事，李元军有点自豪又腼腆，因为，那是他自己设计的第一把壶——《吉祥如意壶》，自豪的是自己第一次设计就得到了国外艺术圈的认可。
他喜欢把民俗的题材-吉祥物、年画、剪纸等内容融入到紫砂壶的创作中，那把《吉祥如意壶》巧妙的把大象的鼻子和嘴巴变成了壶嘴，整壶看起来憨态可掬又有吉祥的寓意。
这件事让他在创作上更加自信，不过他也知道，距离真正的创新和个人风格，还有很长的路要走。
当第一把雕塑和紫砂制壶结合在一起的作品呈现出来后，得到了师父与同行的认可。更重要的是，这次创作过程让他找到了自己的路，也正是我们今天所看到的李元军独具特色的紫砂作品风格：雕塑与紫砂壶艺的结合。
之后便有数十把创新作品面世，如《年年有余》、《王者之风》、《六福壶》等，而李元军的名字也开始在紫砂壶友爱好知晓。
李元军作品之《年年有余》
从艺三十多年，他的作品为多家国内外博物馆收藏。在国内外展出中多次获奖并获得多次设计专利，在业内多家权威性的刊物上登载过作品。
李元军档案
高级工艺美术师
高级乡村振兴技艺师
一级技师
