玩紫砂壶的很多朋友对究竟什么样的壶形才算是做得到位的还是有很多的疑问或者说存在审美上的差，今天再次跟大家一起聊聊精品紫砂壶造型的美妙之处。
大家往往看到一款心仪的紫砂壶，会觉得看着很舒服，很好。但具体好在那里，从哪几个方面判别它的好，仍会觉得说不清道不明。而众多评论家无一例外的说泥、型、工、款、功等等，但仍会让人一头雾水。到底紫砂壶审美的范畴是什么呢？
紫砂壶的造型源于点、线、面、几何图形及空间的合理而巧妙的组合。不同的组合造就出千变万化的造型，但基础原理却是不尽相同。
一圆的组合与对称
圆是几何图形中运用于紫砂壶最多也是最普遍的元素，几乎没有一种壶能离得开圆这个元素。拿最具经典的大亨掇球举例来说，大亨掇球壶看似平淡无奇，但却是严格的几何形态器形，对制作者要求非常高。
此壶的要点是“圆”，一个圆接一个圆，圆套圆，圆交圆，要做到壶通体线条流畅无死点，而且有张力显出气质。大亨掇球难做在于让整把壶的各个部件都融合成一个整圆的定义，又要让各个部件都独立具有圆的概念。这个难度可想而知。
大亨掇球的每一个部件都带有圆的题材，是诸多圆部件组合而成的一个整圆题材。此壶壶身挺拨，圆润饱满，大气沉稳。采用黄龙山原矿底槽青，泡茶香，易泡桨，超强透气。
二、三角形的重心与稳定性
紫砂壶的造型上必须要符合稳的要求，稳即稳定、除了指使用时的稳定外，也要求视觉上具有安稳感。紫砂壶为求使用及创作上的便利，多做成圆形或对称的形体，这种造型都以形体的中心线为轴，而造型的重心就落在中轴上，从造型重心下垂的重心垂线，必然落在壶底的中心点，所以在壶底的大小就在视觉上影响着壶的稳定性。此外，壶体的肩、腹部位的变化，也影响着整体造型的重心和稳定性。如壶体比较矮，底部较大，造型重心就下降，在视觉上增加了造型的安稳或压重感。又如壶体较高，底部较小，造型的重心就沿中轴上升而产生轻巧和生动感。
以一件简单的牛盖洋桶为例，他的体型比较高，为求造型稳重大方，所以壶底就顺着身筒的大小而做，使其外观匀称、虽高而平稳。
自己收藏刘浩老师的作品，壶身呈圆桶状，牛盖式壶盖以压盖式与壶口相合，二弯流，倾倒茶汤自如。壶鋬以软提式设计，未加提手。壶肩装饰一环线，使之壶体与颈肩更为协调美观。
又如石瓢壶，它的侧立面近于正立的三角形，重心全靠在壶体底部，但壶底以三乳钉状支脚架空，使造型稳而不重。以子冶石瓢器型为例
子冶石瓢器型：筒三角、把三角、纽三角，流与身筒夹角的型，还是三角，把的三角从身筒过渡到流，形成三个三角的相互穿插，在顶上加入一个三角纽，身筒又非常稳重的撑起了两边角度对等的小三角。确实如大亨掇球的概念，将多个圆融入了一个圆。
子冶石瓢之难做，在于多个三角体的连接气韵，其中包含了壶嘴的粗细变化，壶把挂底后的线条走向，甚至壶把也有粗细变化壶嘴、壶把与身筒接缝处的【融合】。当几个部件的过渡化为一体时，多个三角就融合为一个左右比例对称，并向两个45度气势延伸的主体了。
壶身是上小下大，陡直而下，充满力度。但这个斜度也必须把握好，太陡也不行。个人认为壶身筒与壶底的夹角在60度左右最好。
壶钮是个中国式的石拱桥，但“桥墩”不可太大要与壶盖浑为一体。桥拱呈半椭圆形、弧度要自然、圆润。
壶嘴与壶身近75度对接（暗接），呈上小下大喇叭形。
壶嘴的下切线与壶把安装处的切线是两条相互平行的平行线。壶嘴与壶身连接处的切线与壶把切线也是两条相互平行的平行线。
壶把与壶身之间所形成的“围圈”是呈现“鸡心型”（接近等腰三角形）。壶把上段要微微上翘，才能提显出气势。
三角结构体现壶嘴和把在壶体上的均衡，紫砂壶的嘴和把对主体的结构均衡起着很大的影响，如壶体上的嘴或把手的一方过重，或者是壶把外向回转的过大，都会使造型重心偏离中轴。若嘴和把在壶体两侧的位置和空间安排不当时，也会影响造型的均衡。
如仿古如意壶，看似与三角结构似乎毫无联系，其实不然。流与把的倒等腰三角形结构如果到位，做出的壶自然就耐看。壶嘴与把以对称形式展开，使壶具有端庄安稳的效果。
嘴把也可以依一个三角形的结构来装置。首先以壶底中心为点，以壶口为顶线，画出一个倒立的等腰三角形，以决定嘴和把的位置。这处理方法，多用在安装一弯流上。这种不求嘴和把在体量上相等，而是以嘴上部和把上部曲度相呼应，并以壶口两侧至嘴、把部分相等的虚空间来取得整体的均衡。
流/把斜向角度对称，流略粗，把稍细，虚实空间互补均衡这类器形，属于较易辨别的器形，对称方式是相对固定化的。
壶嘴和壶把除了对等展开形式外还有二者都朝一个方向倾斜的形式，壶把的曲度与壶嘴的伸展方向相同，这种处理形式，在取得造型均衡的同时，也产生动感。如这把顺竹壶就是最好的例子。
松石壶 咸仲英。原矿老紫泥。壶嘴与把倾向同一斜度时，可使造型具有动感。
三、对称与协调
紫砂壶造型设计上的对称与协调是利用壶身各部的异同来表现。壶体量的大小、造型的方圆、线条的曲直、坯制的粗幼、色彩的冷暖等，都是构成不同视觉效果的元素。紫砂壶艺中对称与协调经常是交错的使用在同一件作品上，以取得更佳的造型外观。
如一把壶的纽部和壶身，设计者往往用以小补大的手法，做成这两者在体量上的大小对比，同时又把壶纽造成壶身的形状，使两者的设计在对比中取得调和。以四方抽角竹鼎壶为例，在体型和轮廓上，他的体面方圆结合，线条曲直并蓄，上下对称；但是作者又在明确的对称中运用线、面、体等平线的过度和衔接，来取得整体造型的统一协调及左右空间对称。
四方抽角竹鼎壶的方圆结合，曲直并蓄，整体造型十分统一协调。
四、实体与虚空间
实体与虚空间是指造型体型本身与形体以外相对形成的空间。恰当的虚实对比有利于加强造型的特点和装饰性，是取得造型整体感的一个重要因素。如壶把在壶体上回转构成的两形空间，若可呼应主体形状或其线条的特点，则可起到加强整体感的作用。又如在壶底加上支脚，将壶体架空，加强造型下部的虚空间；或是在肩上架起提梁，增加壶体上部的虚空间，或是以简单的桥形壶纽形成壶顶的透空位，这些手法都是以虚实对比的原理以增强造型的气势。
以鹧鸪提梁壶为例，此壶的重心在壶体下部，造型稳健庄重，但通过提梁的回转，构成壶体上部的虚空间，使壶体舒展大方，增加了整个造型气势。提梁所形成的完整空间，亦增加了造型的装饰感。
提梁可使壶整体舒展大方，增加整体气势。
提梁壶直线与弧线交错运用，转折处明快流利。提梁及盖的造型设计突出，形成方中有方、方中带圆、圆中含方的构图，充分掌握雕塑与空间关系的美学概念。
顾洪军制 宁静致远【提璧】家藏底槽青
工料极佳，刻绘漂亮，提璧神韵十足。
壶身丰厚扁圆稳住了上半部飞扬的劲势，流则浑厚有力。远观此壶有如飞鸟于天，塑造耐人寻味的效果。
恰当的虚实对比有利于加强造型的特点和装饰性，壶底加上支脚将壶体架空，可强化下部的虚空间。例如：传炉壶。
五、整体与局部
壶的口、颈、肩、腹、足、底、盖、纽、嘴、把等相对于整体而言都是局部。这些细部都要统一在整体设计中。它们要服从整体，并要做到与整体有机结合。
壶的口沿、底边、圈足都是造型的局部，也是造型变化的细部。这些口沿、底边与圈足的转接线条要交代明确，干净利落，致使造型能予人明快精确的感觉。
报春壶：口沿、底边与圈足的转接线条要交代明确，给人明快精确之感。
【梅报春壶】
许华芳 国家级工艺美术师，全手工制作
至于壶盖，他的结构可以分为嵌盖、压盖和截盖三类。
一般因成型工艺的局限，所以嵌盖形式较多。但紫砂壶无釉，手工成型精细，所以嵌、压、截盖结构兼有。从壶口与壶盖结合上看，嵌盖和压盖结构形式变化丰富，而截盖的结构则是壶体与盖面连接一体，加强造型的整体性。但是，无论是用哪种结构的壶盖，在整体造型上都要做到“贯气”，即使是有肩有颈的壶体，也要注意壶面与壶体或肩部的轮廓贯通。
这把梨型壶的截盖做得非常到位，很好地保持了壶体线条的完整。
壶纽的造型为求取得与主体协调，设计者往往将其外形做成主体正立型或倒立型的缩小，或是主体和盖面外轮廓的延伸。纽部造型虽简单，但细部的处理仍要做到一丝不苟，防止呆板粗糙，纽部与盖面的衔接，应注意过渡自然，防止生硬。
例：壶纽的造型常是主体的缩小或延伸。
嘴、把和壶体的衔接形式，基本上是以相贯线和过渡线两种方法处理，紫砂工艺中这称为“明”和“暗”的处理。由于紫砂以手工成型，嘴和把与主体的衔接多采用过渡线结构（暗接）。瓷器造型因原料性质和成型工艺的局限，多采用嘴、把与主体分接合的相贯线结构形式，而过渡线结构则较少。采用暗接法（过渡线结构形式）的特点是嘴、把与主体衔接过渡自然，造成整体感强，紫砂工艺术语这为“若自然生成”，就如虚扁壶的嘴、把是以暗接法处理，壶把和嘴部是壶体肩线的延伸，衔接自然，造型浑然一体。
此外紫砂壶也有用相贯线结构（明接）结合嘴和把的，就如汉方壶的嘴和把就是用明接法处理。这种结构，外形明确，线条交代干净利落，增强了方壶造型的鲜明特点。
明接手法外形明确，线条交代鲜明利落
