面对一把紫砂壶,紫砂小白总会问自己:这样的壶是好的吗?这样的壶是美的吗?关于紫砂壶的品鉴,每个人都有不同的关注角度,综合古往今来的标准,大概分为以下六大概要:1,神韵;2,形态,3,色泽;4,意趣;5,文心;6,适用。
神韵
凡壶皆有形,但不是每把壶都有神韵。神者,精神生动,韵者,风姿仪致。有神韵的壶,富有鲜明的个性与生命的活动感。
清嘉庆·杨彭年制 陈曼生铭 扁石壶
有时在外形上其大小、高矮、曲直、转折,区别无几,唯在韵律、节奏组合上略有着意,壶的高雅、粗俗,便立即区别开来。神韵,往往是作壶者的修养、思想、灵气等特质的显露。
形态
壶的神韵,要在形态中流露。点、线、面,大小、高矮、方圆,曲直转折,差之毫厘谬以千里。形有实形,或方或圆,形也有“虚形”,如壶把、提梁与壶体形成的空间,这也是紫砂壶的一部分,虚形与实形的和谐,对壶的美观雅俗影响颇大。
清末民国·范大生制福寿壶
在形的基础上,表现出来的态势,是静态美、动态美,和动静皆宜的美。这种美,有柔,有刚,也有刚柔相济。
色泽
壶之色泽,必须讲究。紫砂被称作五色土,但其实细分起来,远远不止这几种,若调和加工,其色愈多。各色之中又有深浅光暗之别,或单独使用,或混合使用,有的沉着古雅、朴素自然,有的清新冷隽、明秀柔和,使人有赏心悦目之感。如果颜色艳俗、花俏,则非雅玩之色。
吴云根制 双色柿蒂壶
意趣
情意见于物,物奇则生趣,趣又见意。紫砂壶也体现了思想意趣。
小壶见玲珑之趣,大壶见古朴之趣。松竹梅壶,见高风亮节、孤高不群之意趣,八卦太极壶,见文化哲理之趣,这些都是壶体形式有差异而其趣味也会不同的例子。
清末民国·范鼎甫制三足水平壶
壶趣出于人意,作者有思想、有修养,方可完美呈现,观壶也需有思想、有修养,方能领略。
文心
言为文之用心,制壶、赏壶者也是如此。壶体上题诗、铭文、作画、钤印、刻款,以示作者心境情怀、高雅之意。
任淦庭 陶刻
但如果其文理不通,诗无深义,或书法拙劣,画意粗俗,非但不增其美,还大伤雅意,故壶之诗文书画,要么没有,有则必须高雅,平庸之辈,不要随便尝试。
适用
好壶,追求适用。进水、泡茶、倒茶、利茶、置放、持握,各项功能均要完备。以适用为基础,以匠心使之美。适用不但不是碍于美的表现,运用得好,反而更有助于美。
试想,如果一把壶光有美,不能物尽其用,就如同没有灵魂。适用能让人产生更多的感情,这才是一把紫砂茗壶好的所在。
以上“六要”,是品赏紫砂壶的六个基本要点。古往今来的经典紫砂佳器,都是这六点趋于完美的典范。“六要”不可变,变只能更合于“六要”。反之,即不是一把好壶。